Felices fiestas para todos!!!!

clases dibujo pintura
 
Os recordamos q la Academia cerrará del 24 diciembre al 6 enero con motivo de las vacaciones de Navidad. ¡Feliz salida y entrada d año!
 

Inaugurada la expo de Antonio Lucas

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Hasta el sábado 19 podéis acercaros a ver la exposición de Antonio Lucas en la sala de la Academia. Más imágenes de la inauguración y montaje pinchando aquí y enlace a la web del artista antoniolucasgarcia.weebly.com





ilustrísima 2015

artes plásticas

Por cuarto año consecutivo, llega ILUSTRÍSIMA al Museo ABC, un salón en el que durante cuatro días dibujantes e ilustradores de diferentes disciplinas exponen y venden su trabajo en un encuentro cara a cara con el visitante.
De jueves a domingo, la tercera planta del Museo se transformará en un mercadillo en el que los ilustradores mostrarán su trabajo en un formato diferente, alejado de su medio habitual, convertido en objeto de colección. El visitante, por su parte, podrá adquirir obras originales a precios asequibles de la mano del propio ilustrador, en una oportunidad única para conocer su proceso de trabajo. Los más de 25 stands que componen este año el salón se llenarán con los trabajos de un amplio abanico de autores, desde las más jóvenes promesas hasta los ilustradores más consagrados. Una exposición colectiva de Skylines de Madrid, dibujo en directo, charlas y workshops completan la programación de estos cuatro días de ilustración, celebrados casi a las puertas de la Navidad, porque ver y además regalar arte es siempre una buena idea.
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Edvard Munch

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"Arquetipos" se titula la exposición que el Museo Thyssen dedica hasta el 17 de enero al pintor expresionista Eduard Munch. El recorrido de la exposición reúne un amplio catálogo de arquetipos emocionales y obsesiones existenciales del hombre contemporáneo, como melancolía, amor, deseo, celos, ansiedad, enfermedad, o muerte. Las nueve secciones en las que está subdivida se articulan alrededor de la representación de la figura humana en diferentes escenarios, como la costa, la habitación del enfermo, el abismo, la habitación verde, el bosque, la noche, o el estudio del artista; y en cada una de ellas se combinan obras tempranas y versiones tardías, pinturas y obra gráfica para subrayar la circularidad temática de la producción de Munch. La radicalidad de su lenguaje plástico se revela a su vez en el juego entre las formas planas y sinuosas, en la deformación expresiva del cuerpo, en el color simbólico, o en la utilización de texturas y técnicas experimentales de grabado, con lo que Munch exploró las relaciones entre los signos externos del mundo físico y la dimensión espiritual oculta de la realidad.

Ingres en el Prado

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Hasta el 27 de marzo ocasión única para ver una buena selección de obras del artista, poca veces mostrado en nuestro país. De gran interés el grueso de sus dibujos, pues destacó tanto o más como dibujante que por su pintura, en la que además destaca la especial atención que confirió a la línea, al trazado de contornos y dintornos. No fue casual que el soporte papel ideal con el que trabajamos el carboncillo se denominara precisamente Ingres, en honor a su habilidad dibujística. Lamentablemente, sus dibujos serán precisamente lo menos permanente de esta exposición, que por razones de conservación tienen muy limitado el tiempo de exposición a la luz, por lo que se irán sustituyendo por otros a medida que vayan bajando a la cámara oscura del museo. Vamos, que no nos bastará con una visita para verlo todo, pero sin duda merecerá la pena.
https://www.museodelprado.es/exposiciones/info/en-el-museo/ingres


Dos expos de pintura en MNCARS


Andrzej Wróblewski, Szofer (Szofer niebieski) [Chófer (Chófer azul)], 1948, Colección particular, Varsovia. © Cortesía Andrzej Wróblewski Foundation
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Con lo poco acostumbrados que nos tiene ya el MNCARS a la pintura, va y concentra dos exposiciones para estas Navidades de pintores bien distantes geográficamente y casi correlativos en el tiempo como Andrzej Wróblewski y Juan Giralt  que, pese a ello, presentan interesantes puntos en común: Si el primero consiguió antes de su repentina muerte en 1957 convertirse en uno de los artistas polacos más importantes del siglo XX, lo que se puede constatar contemplando su obra más allá de los tópicos reduccionistas del realismo socialista o del arte periférico, capaz de trabajar en los límites entre la abstracción y la figuración, de combinar la invención formal con el análisis de la vida cotidiana y de sus límites a partir de un profundo compromiso humano y político; el segundo se inició de forma autodidacta en el informalismo imperante de los años cincuenta y, tras una breve estancia en Holanda a finales de esa década, entró en contacto con el grupo CoBrA convirtiéndose en uno de los principales referentes de la Nueva figuración madrileña, para después ir incorporando paulatinamente la abstracción sin nunca abandonar del todo el elemento figurativo, presente en el constante uso del collage y de la palabra pintada hasta su muerte en 2007. Mucho que ver tenemos hasta finales de febrero.
http://www.museoreinasofia.es/